TORDRE

Rachid Ouramdane

Danse / Saison 2017/18 tarif plein : 12 €
tarif réduit : 9 €
Théâtre Louis Guilloux 1h10
Distribution

Conception et chorégraphie : Rachid Ouramdane

Lumières : Stéphane Graillot

Décors : Sylvain Giraudeau

Avec : Annie Hanauer, Lora Juodkaite

Biographie
Rachid Ouramdane
Dès l’obtention de son diplôme au Centre national de danse contemporaine d’Angers en 1992, Rachid Ouramdane se lance dans une carrière de chorégraphe et interprète qui l’amène notamment à travailler en France et à l’étranger avec Meg Stuart, Emmanuelle Huynh, Odile Duboc, Christian Rizzo, Hervé Robbe, Alain Buffard, Julie Nioche... Rachid Ouramdane a réalisé des pièces complexes sur les dispositifs de la représentation présentées sur la scène internationale. Il a longtemps donné une place éminente au portrait dansé. Il cultive un art de la rencontre, dont l’expérience sensible et entière requiert la mise en doute de tous les préjugés. Son travail s’est pendant un temps appuyé sur un minutieux recueil de témoignages, mené en collaboration avec des documentaristes ou des auteurs, intégrant des dispositifs vidéo pour explorer la sphère de l’intime. Ainsi il tente par l’art de la danse de contribuer à des débats de société au travers de pièces chorégraphiques qui développent une poétique du témoignage. Aujourd’hui, il oriente sa recherche vers une écriture chorégraphique basée sur des principes d’accumulation pour de grands ensembles, comme dans Tout autour pour les 24 danseurs du Ballet de l’Opéra de Lyon ou sa prochaine pièce Tenir le temps pour 16 danseurs dont la première a eu lieu au Festival Montpellier Danse en juillet 2015. Il est régulièrement invité par des compagnies en France et à l’étranger : Superstars (2006) et Tout autour (2014) créées pour le Ballet de l’Opéra de Lyon ; Borscheviks… une histoire vraie… (2010), pour les danseurs de la compagnie russe Migrazia (Russie) ; Looking back (2011), pour Candoco Dance Company (Royaume-Uni). En parallèle de ses projets de création, Rachid Ouramdane développe un travail de transmission et d’échange en France et à l’international. Rachid Ouramdane a été artiste associé à Bonlieu - Scène nationale d’Annecy de 2005 à 2015 et au Théâtre de la Ville-Paris de 2010 à 2015. Depuis le 1er janvier 2016, Yoann Bourgeois et Rachid Ouramdane codirigent le CCN2-Centre chorégraphique national de Grenoble.
Coproduction/Mentions
Production déléguée: CCN2-Centre chorégraphique national de Grenoble - Direction Yoann Bourgeois et Rachid Ouramdane

Coproduction: L’A./Rachid Ouramdane, Bonlieu – Scène nationale d’Annecy, la Bâtie – Festival de Genève dans le cadre du projet PACT bénéficiaire du FEDER avec le programme INTERREG IV A France-Suisse.

Avec le soutien du Musée de la danse, Centre chorégraphique national de Rennes et Bretagne.

Pièce créée avec le soutien du Ministère de la culture et de la communication/DRAC Île-de-France dans le cadre de l’aide à la compagnie conventionnée et de la Région Île-de-France au titre de la permanence artistique.
Bar ouvert
Le bar est ouvert chaque soir de représentation à partir de 18h30, pendant les entractes et après les représentations : restauration légère et boissons vous y sont proposées.


En écho

Rachid Ouramdane plonge au cœur de ses interprètes dans « Tordre » et donne à voir avec grande pudeur une danse mise à nu. Elles sont deux sur scène mais ce n’est pas un duo : ce sont deux danseuses virtuoses et singulières, deux solitudes conjuguées, chacune à son endroit. Dans ce double portrait d’interprètes, Rachid Ouramdane compose une chorégraphie stupéfiante de virtuosité et de fragilité. Deux portraits qui saisissent deux femmes dans le nu de leur geste, nourri par leur parcours de vie. Avec elles, il joue sur des registres très différents : de la comédie musicale américaine, qui célèbre le corps glorieux, au trou de mémoire de Nina Simone en plein concert, ce sont la face A et la face B du corps qui nous sont révélées.

Co-directeur du Centre Chorégraphique National de Grenoble, Rachid Ouramdane est un portraitiste hors-pair qui bouscule les conventions anatomiques de l’image du corps et met à l’honneur le geste comme révélateur de nos pensées.

http://www.ccn2.fr/

  • Atelier danse lundi 12 février 19H30/21H30

mardi 13 févr. 20:30