Gounouj
Léo Lérus
tarif réduit : 13 €
tarif solidaire : 6 € Théâtre Louis Guilloux 55 min. Mobilité réduite Malentendant
Chorégraphie : Léo Lérus en collaboration avec les danseurs
Avec : Robert Cornejo, Arnaud Bacharach, Andréa Moufounda, Johana Maledon
Assistante chorégraphique : Asha Thomas
Concept musical : Léo Lérus
Composition musicale et création dispositif interactif sonore : Denis Guivarc’h, Gilbert Nouno, Arnaud Bacharach
Percussionniste enregistré : Arnaud Dolmen
Samples voix : Napoléon Magloire
Création lumière, direction technique : Chloé Bouju
Costumes : Bénédicte Blaison
La première école de Léo Lérus est celle de la chorégraphe et pédagogue Léna Blou.Il y découvre la danse guadeloupéenne Gwo-ka et les danses contemporaine et classique. Suivant les conseils de son professeur, il intègre à 14 ans le Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris (CNSMDP) afin d’y poursuivre sa formation de danseur contemporain. A la sortie du conservatoire en 1999, il débute sa trajectoire professionnelle comme interprète. Il danse au sein de différentes compagnies en Angleterre, Norvège, Suède, Danemark et Israël, dont la Random Dance Company (Wayne McGregor), la Batsheva Dance Company (Ohad Naharin) etla L-E-V Dance Company (Sharon Eyal/Gai Behar).
Dans la continuité du mouvement, de la composition et de la pédagogie desdifférents créateurs avec lesquels il a travaillé, il signe ses premières créations en 2010. Elles sont présentées dans différents lieux et festivals nationaux et internationaux: Festival Sur les Frontières à Chaillot - Théâtre national de la Danse, Paris / Israël Dance Festival , Tel Aviv / Holland Dance Festival, La Haye/ Musée d’Israël - Machol Shalem, Jérusalem.
Affirmant son attachement à la culture guadeloupéenne et à son île natale, Léo Lérus cherche à explorer et approfondir son lien avec le Gwokaet creuser son héritage culturel., tout en s’inspirant des ouvertures de la danse contemporaine.
Diffusion : La Magnanerie
Coproduction : VIADANSE – Centre chorégraphique national de Bourgogne Franche-Comté à Belfort / La Filature, Scène nationale de Mulhouse / CCN - Ballet de l'Opéra national du Rhin dans le cadre du dispositif accueil studio 2023 / POLE-SUD Centre de Développement Chorégraphique National, Strasbourg / CNDC Angers / L'Artchipel, Scène nationale de la Guadeloupe / TROIS-CL Luxembourg / Dispositif Récif – Karukera Ballet.
Avec la collaboration de Moka Production.
Une création réalisée dans le cadre du programme de soutien à la création artistique Mondes nouveaux
Crédit photo : Laurent Philippe
La Compagnie Zimarèl / Léo Lérus est conventionnée par la DAC Guadeloupe.
Elle est accompagnée par le Dispositif Rhizomes.
Léo Lérus est artiste associé à VIADANSE – Centre chorégraphique national de Bourgogne Franche-Comté à Belfort.
Ce projet est soutenu par le Fonds d'aide aux échanges artistiques et culturels (FEAC), l’Adami et le Groupe Caisse des dépôts.
Remerciements à Léna Blou, Delphine Cammal, Didier Lambert et le Conservatoire du Littoral, Anne-Sophie Permingeat, Caroline Bourgine, Gérard Poumaroux et L’Artchipel, Scène nationale de la Guadeloupe
"Loin de tout réalisme, les danseurs offrent des suites de mouvements où chacun va selon son rythme et ses propres équilibres." Télérama
"Le pressentiment d’une possible disparition, un jour, de ces paysages et de ces espèces forme la ligne de basse si joliment mélancolique de Gounouj, création en forme de berceuse tropicale hypnotique." Libération
À fleur de terre
C’est au cœur de « sa » mangrove, ce paysage aussi magnifique que menacé de Guadeloupe, que Léo Lérus a imaginé cette création lumineuse et profondément habitée.
Porté par la richesse sensorielle des marécages et l’héritage des danses caribéennes, il compose avec un quatuor de danseur·se·s – riches comme lui de cultures métissées – une partition chorégraphique vibrante, où chaque geste résonne comme une onde. Puisant dans les rythmes et les gestes du gwoka guadeloupéen, mais aussi dans les langages du hip-hop ou des danses africaines, les corps cherchent et éprouvent l’équilibre — toujours précaire — entre enracinement et mouvement, fragilité et force, disparition et renouveau.
En tension constante, fluide et tellurique, cette danse organique capte l’urgence du vivant. Elle trace une ligne sensible entre l’homme et la nature, un appel à réinventer leur harmonie. Un manifeste poétique, vibrant, à fleur de peau.
Conseillé à partir de 12 ans.
tarif réduit : 13 €
tarif solidaire : 6 € Théâtre Louis Guilloux 55 min. Mobilité réduite Malentendant
Chorégraphie : Léo Lérus en collaboration avec les danseurs
Avec : Robert Cornejo, Arnaud Bacharach, Andréa Moufounda, Johana Maledon
Assistante chorégraphique : Asha Thomas
Concept musical : Léo Lérus
Composition musicale et création dispositif interactif sonore : Denis Guivarc’h, Gilbert Nouno, Arnaud Bacharach
Percussionniste enregistré : Arnaud Dolmen
Samples voix : Napoléon Magloire
Création lumière, direction technique : Chloé Bouju
Costumes : Bénédicte Blaison
La première école de Léo Lérus est celle de la chorégraphe et pédagogue Léna Blou.Il y découvre la danse guadeloupéenne Gwo-ka et les danses contemporaine et classique. Suivant les conseils de son professeur, il intègre à 14 ans le Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris (CNSMDP) afin d’y poursuivre sa formation de danseur contemporain. A la sortie du conservatoire en 1999, il débute sa trajectoire professionnelle comme interprète. Il danse au sein de différentes compagnies en Angleterre, Norvège, Suède, Danemark et Israël, dont la Random Dance Company (Wayne McGregor), la Batsheva Dance Company (Ohad Naharin) etla L-E-V Dance Company (Sharon Eyal/Gai Behar).
Dans la continuité du mouvement, de la composition et de la pédagogie desdifférents créateurs avec lesquels il a travaillé, il signe ses premières créations en 2010. Elles sont présentées dans différents lieux et festivals nationaux et internationaux: Festival Sur les Frontières à Chaillot - Théâtre national de la Danse, Paris / Israël Dance Festival , Tel Aviv / Holland Dance Festival, La Haye/ Musée d’Israël - Machol Shalem, Jérusalem.
Affirmant son attachement à la culture guadeloupéenne et à son île natale, Léo Lérus cherche à explorer et approfondir son lien avec le Gwokaet creuser son héritage culturel., tout en s’inspirant des ouvertures de la danse contemporaine.
Diffusion : La Magnanerie
Coproduction : VIADANSE – Centre chorégraphique national de Bourgogne Franche-Comté à Belfort / La Filature, Scène nationale de Mulhouse / CCN - Ballet de l'Opéra national du Rhin dans le cadre du dispositif accueil studio 2023 / POLE-SUD Centre de Développement Chorégraphique National, Strasbourg / CNDC Angers / L'Artchipel, Scène nationale de la Guadeloupe / TROIS-CL Luxembourg / Dispositif Récif – Karukera Ballet.
Avec la collaboration de Moka Production.
Une création réalisée dans le cadre du programme de soutien à la création artistique Mondes nouveaux
Crédit photo : Laurent Philippe
La Compagnie Zimarèl / Léo Lérus est conventionnée par la DAC Guadeloupe.
Elle est accompagnée par le Dispositif Rhizomes.
Léo Lérus est artiste associé à VIADANSE – Centre chorégraphique national de Bourgogne Franche-Comté à Belfort.
Ce projet est soutenu par le Fonds d'aide aux échanges artistiques et culturels (FEAC), l’Adami et le Groupe Caisse des dépôts.
Remerciements à Léna Blou, Delphine Cammal, Didier Lambert et le Conservatoire du Littoral, Anne-Sophie Permingeat, Caroline Bourgine, Gérard Poumaroux et L’Artchipel, Scène nationale de la Guadeloupe
"Loin de tout réalisme, les danseurs offrent des suites de mouvements où chacun va selon son rythme et ses propres équilibres." Télérama
"Le pressentiment d’une possible disparition, un jour, de ces paysages et de ces espèces forme la ligne de basse si joliment mélancolique de Gounouj, création en forme de berceuse tropicale hypnotique." Libération